Kuka on Steve Ditko – nykyaikaisten myyttien suunnittelija

• tjsnp
• 0
• on Sep 28, 2022

Yksi mieluisimmista supersankaristani on ujo, spesifinen nuori mies, joka on fantastinen opinnoissaan, vaikka hänen identiteettinsä on erittäin kateellinen, joka kehitti punaisen ja sinisen istuvuuden Kyltti rikosten torjuntaan sekä epäoikeudenmukaisuuteen ja korostavat velvollisuutta, joka sisältää erinomaisen vallan. Ei, en puhu Spider-Manista, mutta yhdestä hänen luojastaan, erinomaisesta Steve Ditkosta.

Marvelin puitteissa hän tuotti yhdessä juhlitun Stan Leen kanssa nykypäivän UCM: n tärkeitä hahmoja, lääkärin epätavallisia ja Spider-Mania. Lääkäri epätavallinen Madnessin multiversumissa on yksi tämän vuoden odotetuimmista elokuvista, samoin kuin Spider-Man: Mikään menetelmätalo rikkoi lipputulot viime vuonna. Nämä elokuvat eivät olisi mahdollisia ilman Steve Ditkon osallistumista.

Kuka on Steve Ditko

Steve Ditko syntyi 2. marraskuuta 1927 Johnstownissa, Pennsylvaniassa, Yhdysvalloissa ja kuoli 29. kesäkuuta 2018.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekuntia 12 minuuttia, 40 sekuntia

Elää
00:00
12:40
12:40

Kuva Marvel Comicsin kautta

Ditko tutki taidetta sekä sarjakuvapiirtäjiä että Illustrators -instituutiota (myöhemmin visuaalinen taiteen instituutio) New Yorkissa, missä hän oli uteliaana Jerry Robinson, yksi Jokerin luojista opettajana. Ditko debytoi asiantuntija -debyyttinsä nykyisen mustan taikuuden ongelmassa 27. Hän omistautui fantasian ja kauhu -novellien piirtämiseen siitä lähtien, mikä oli erittäin tyylikäs noina vuosina. Hän jatkoi työskentelyä pitkään joissakin pienissä kustantamoissa.

Vuonna 1956 hän liittyi Charlton Comics -tapahtumaan, jossa hän työskenteli yhdessä sarjoissa, kuten Death in Area Adventures ja kapteeni Hattonin kehitys vuonna 1960. Samanaikaisesti hän aloitti myös osallistumisensa Marvel Comics -yritykseen Jackin assistenttina. Kirby, Everett -kustannus, samoin kuin Don Heck. Heidät ymmärrettiin jo samoin kuin kunnioitettiin kustantamoissa.

Pian Stan Lee keksi konseptin uuden supersankarin, teini -ikäisen, jolla on hämähäkin valtuudet. Alussa Jack Kirby oli tämän tehtävän maksussa, samoin kuin hän jopa kehitti pukua. Aivan ensimmäinen tyyli ei kuitenkaan täysin vakuuttanut Stan Leeä, koska ensimmäinen luonnos näytti paljon enemmän aikuiselta, samoin kuin Stan Lee tarvitsi nuorempaa olemusta uuteen tarinaansa. Juuri näin Lee otti yhteyttä Ditkoon, samoin kuin hän tuotti ainutlaatuisen sinisen ja Red Fit me kaikki tiedämme. Lisäksi Steve Ditko oli se, joka keksi hänen nukkejensa verkko-kalustimien käsitteen.

Ditkon kävely Marvelin ja DC -sarjakuvien välillä

Juuri näin vuonna 1961 hän olisi maksussa merkittävän fantasianumeron 27 tarinan kokonaispiirrosta, vaikka Steve työskenteli jo lehdessä, kun sitä kutsuttiin silti huomattavaksi fantasiaksi. Lisäksi hän käsitteli muita nimikkeitä, kuten Tonics People -tekstiä ja yhdessä hänen mestariteoksissaan, lääkärin kehitys epätavallisen vuonna 1963 Kaikki taikuudet ja psykedelia, jonka hän toimittaisi jokaisessa numerossa.

Lukuisten innovatiivisten erojen ja Stan Leen kanssa oikeudenkäyntien jälkeen Ditko päätti poistua yrityksestä. Hän ei tuntenut olonsa mukavaksi Marvel -tekniikasta tarinoita ja osittain ei ehkä kestä sitä, että Stan Lee ottaa kaiken luottoa.

Juuri näin kirjoittajamme lähti Marvelin joukosta vuonna 1966 liittyäkseen myöhempiin DC-sarjakuviin, joissa hän tuotti vähemmän tunnettuja hahmoja, kuten Creeper. Siitä lähtien hän työskenteli nimikkeissä, kuten Creeper, sekä Hawk ja Dove, palatakseen sitten täsmälleen samaan aikaan Charlton Comicsille, jossa hän työskentelee sekä sinisen kovakuoriaisen tarinoiden ja kysymyksen kanssa . Sitten hän liittyi Witzendiin, joka kuvaa herra A: ta, julkaistu yhdessä Wally Woodin kanssa. Hän työskenteli samoin yhdessä Get Wise: n ja Hoganin sankarien sekä Pacific Publishingin kanssa, jossa hän käsitteli kadonneen miehen. Hän ei ollut koskaan valtava yksinoikeuden fani, koska hän käsitteli näitä kustantajia ja nimikkeitä samanaikaisesti.

Matalan, riippumattoman profiilin pitäminen

80-luvun puolivälissä Ditko palaa Marveliin, ei nautinnon vuoksi, koska hänen mukaansa hänen piti syödä. Joten hän käsitteli pieniä nimikkeitä, kuten Indiana Jones -sovellus, Micronauts, Marvel Spotlight ja Daredevil, versiossa, jossa hän ei ollut vielä kuuluisa. Vuonna 1998 Marvel antoi hänelle tehtävän piirtää Speedballia. Myöhemmin Ditko päätti poistua valtavirran sarjakuvamarkkinoilta, jotka täsmälleen samana vuonna, vaikka hän ei koskaan lopettanut työskentelyä. Hänen itsenäisen työnsä joukossa on epätavallisia tarinoita, jotka on julkaissut Fantagraphics.

Huolimatta siitä, että suuri yleisö ei ymmärtänyt kirjailijaa ensimmäisessä joulukuussaXXI-vuosisadan Ades, kiinnostus hänen työstään kasvoi, samoin kuin joku pelasti hänen vähemmän tunnettuja teoksiaan vuosikymmenien unohduksen jälkeen. Steve Ditko oli aina erittäin kateellinen hänen henkilökohtaisesta elämästään, samoin kuin koskaan tekemistä tarjosi erittäin henkilökohtaisia ​​tietoja tai toimitti valokuvia itsestään julkisesti, koska 60 -luvulla. Oli jopa vaikeaa saada minkäänlaista lausuntoa ja mikä pahempaa, haastattelu. Viimeinen hänen tarjoama haastattelu oli vuonna 1968, jossa hän julisti: “En koskaan puhu minusta, työni olen minä, teen parhaani, mitä voin, samoin kuin pidän siitä, toivon, että joku muu pitää siitä.”

Hänen viimeiset vuodet

Vasta vuonna 2007 toimittaja Jonathan Ross käsitteli saadakseen tyydyttävän häneen Steve Ditkon Selaa, jota ehdotamme erittäin paljon lisää tämän tekijän elämästä. Ditko ei kuitenkaan ilmesty tässä dokumentissa, koska hän kieltäytyi alistamasta itseään. Pidä kuitenkin Jonathan Rossia, joka pääsi tyydyttämään Steveä dokumentin tekemisen yhteydessä, selitti hänet suurimmaksi sarjakuvataiteilijana ja kehittäjänä, joka on koskaan asunut.

Steve kuoli 29. kesäkuuta 2018 Manhattanin huoneistossaan, joka stimuloi lukuisia erinomaisia ​​sarjakuvien kirjoittajia surrakseen hänen tappionsa. Hänen kuolemansa jälkeen 90-vuotiaana se avattiin uudelleen väitteen siitä, oliko hän Spider-Manin aito kehittäjä, koska Jack Kirby ilmoitti vuosien ajan olevansa todella vastuullinen. Ilmeisesti tämä on aina osa hahmon legendaa, vaikka se onkin, meidän pitäisi kunnioittaa sitä, joka on sen arvoinen. Steve Ditko sisällytettiin supersankarin tuottamiseen, samoin kuin hän on ansioidensa arvoinen. Hän ei koskaan halunnut antaa siitä lausuntoa, samoin kuin ymmärrämme, että hän kannatti kiistaa.

Steve Ditkon tunnetuimmat hahmot

Kuten olemme nähneet, Steve Ditko oli erittäin hedelmällinen kirjailija, jonka perinne pysyy jälkeläisten puolesta. Hän työskenteli samanaikaisesti tuolloin välttämättömille kustantajille, kuten Marvel Comics, DC Comics sekä Charlton Comics. Hänen tunnetuimpia hahmojaan olivat Spider-Man, kapteeni Atom, kysymys, Creeper, samoin kuin varjostettu muuttuva mies.

Marvel Comics Stage

Aivan ensimmäisen vaiheen aikana, joka, kuten kommentoimme, alkoi 60-luvulla, kirjoittaja osallistui Spider-Manin ja lääkärin omituiseen tuottamiseen.

Spider-Man-ystävällinen naapurustomme
Spider-Man on yksi symbolisimmista supersankarista, samoin kuin Ditkolla oli tärkeä tehtävä luomisessaan. Stan Lee laski ensin Jack Kirbyn herättämään tämän uuden supersankarin elämään. Kirbyn työ ei kuitenkaan vakuuttanut Leeä; Hänen omien sanojensa mukaan: ”Vihasin menetelmää, jonka hän teki sen. Ei ollut niin, että hän teki sen väärin, se ei vain ollut haluamani hahmo; Hän oli yhtä sankarillinen. ”

Kuva Marvel Comicsin kautta

Kirby tarjosi karkean, voittavan ilmeen, että Lee laski Ditkon yrittämään saada hänet ilmentämään näkemyksensä. Ditkon omien sanojen mukaan ”yksi ensimmäisistä asioista, joita tein, oli puku. Elintärkeä, visuaalinen osa hahmoa. Minun piti ymmärtää, miltä hän näytti… ennen kuin tein minkäänlaista erittelyä. Esimerkiksi: Power Hipp, joten hänellä ei ollut vaikeita kenkiä tai saappaita, piilotettu pistooli ranteessa verrattuna verkkoaseen ja kotelon jne. … En ollut varma, että Stan piti käsitteen peittämisestä hahmon kasvot, Tein sen kuitenkin, koska se piilotti varmasti poikamaisen kasvot. Se lisäisi myös hahmoon salaisuutta … .. ”

Aivan ensimmäiset luonnokset ja alkuperäinen pukukonsepti olivat Ditko. Sen julkaisu suurelle yleisölle oli legendaarisessa merkittävässä fantasiassa #15, missä Jack Kirby oli sarjakuvapiirtäjä sekä Steve Ditko The Inker. Aivan ensimmäisellä versiolla oli jo kaikki korkeat ominaisuudet, joita hän ylläpitää vuosikymmenien ajan, yhtä paljon kuin nykypäivä. Spider-Manilla oli kykynsä pysyä seinien, hänen web-slingerinsä ja ominaispukujensa kanssa. Naamio oli vielä yksi elementti, joka koski Ditkoa, koska hän uskoi, että tämä ei miellyttäisi Stan Leeä; Se oli kuitenkin järkevä menestys. Totuus, että tämän voimakkaan valppauden maskin takana oli nörtti teini -ikäinen oli voittava kaava.

Lääkäri epätavallinen – noidankorkeus
Vaikka suosituin hahmo on Spider-Man, Ditkon työ lääkärin epätavallisen kehittämisessä ei ole kaukana. Tämän surrealistisen ja mystisen ympäristön perustamisella oli tuolloin erinomainen syvyys. Pidämme mielessä, että tämä asetettiin 70 -luvulla, hippi -psykedelian aikakauden aikana; Siksi lukuisat korkeakoulujen harjoittelijat suhtautuivat myötävaikuttamaan tämän tyyppiseen ilmapiiriin. Itse Roy Thomasin sanoin lääkärin käsikirjoittaja Strange: ”Ihmiset, jotka tarkistavat” Doctor Strange ”, uskoivat, että Marvelin ihmisten tulisi olla hulluja, koska heillä oli ollut samanlaisia ​​kokemuksia, joita huumeisiin sienillä. Mutta… en käytä hallusinogeenejä, enkä usko minkään tyyppisiä taiteilijoita. ”

Kuva Marvel Comicsin kautta

Dr. Epätavallisen seikkailut tutkivat tätä psykedelin ympäristöäIA sekä itämainen mystiikka, samoin kuin huolimatta siitä, ettei hän ole yksi Marvelin monista näkyvistä hahmoista, hän löysi aina kapeansa tämän tyyppisellä yleisöllä. Hänen vaikutusvaltaansa on kuitenkin saavuttanut nykypäivän, jolloin lääkäri epätavallinen hulluuden moniversiossa on yksi MCU: n odotetuimmista elokuvista tänä vuonna.

Myös Ditko-avustetut Dormamu, paroni Mordo, muinainen, Kaecilius, lääkärin mustekala, Kraven Hunter, Ned Leeds/Hobgoblin, Chameleon, ympäristöystävällinen goblin, Squirrel Girl.

DC Comics -vaihe

Creeper – Jack Ryder’s Change Ego
Creeper on erittäin aliarvioitu hahmo, mutta se ei vie pois totuudesta, että hänellä on hänen faneja. Lukuisat ihmiset pitävät hahmosta, vaikka hänellä ei olisi ilmeistä alkuperää. Jack Ryderia muutti tutkija Dr. Yatz, joka esitteli ruumiissaan innovaation, joka antoi hänelle mahdollisuuden toteuttaa ja dematerialisoida vaatteita. Myös Creeperillä on seerumi, joka paransi haavoja ja paransi hänen ketteryyttään ja voimaansa. Siksi syntyi hahmo, joka pelkäsi rikollisia silmiinpistävällä pukeutumisellaan, saaden hänet näkymään tyhjästä.

Kuva DC -sarjakuvien kautta

Hawk sekä kyyhkynen
Toisaalta meillä on Hawk ja Dove, hahmot, jotka todennäköisesti tunnustat Titans -sarjasta. Alun perin Hank ja Don Hall olivat veljiä. Vuonna 1988 näiden Karlin ja Barbara Keselin kirjoittamien hahmojen uusi erä palautti kuitenkin nämä kaksi merkkiä, asettaen naisen, Dawn Granger kuten Dove ja muutti hahmot viehättäväksi pariksi.

Charlton Comics Aika

Tässä vaiheessa Ditko aloitti hahmojensa imeytymisen omalla filosofiallaan, jolla oli juuret Ayn Randin objektivismissä. Meillä on kapteeni atomi, sininen kovakuoriainen ja kysymys. Nämä hahmot eivät olleet yhtä tunnettuja kuin aiemmat, mutta niillä oli kuitenkin huomattava vaikutus, samoin kuin nykyään fanit ajattelevat heitä kulttihahmoja.

Tohtori Manhattan, Nite Owl ja Rorschach ovat olemassa Steve Ditkon ansiosta. Hänelle ansiosta meillä on myös Watchmens, joissa oli aluksi kapteeni Atom, Blue Beetle, kysymys, yöpöytä, rauhantekijä ja Thunderbolt. Se on pitkä tarina, mutta näyttää siltä, ​​että DC ei antanut Alan Mooren ja Dave Gibbonsin käyttää näitä hahmoja.

Rorschach, herra A, samoin kuin kysymys
Näitä kolmea merkkiä on tarpeen käsitellä täsmälleen samassa osassa, koska toiset vaikuttavat niihin. Mr. A Aivan ensimmäinen näki päivänvaloa Witzendin Underground Comics Anthology -sarjan vuoden 1967 ongelmassa. Siinä oli valppaana teräsmaskia käyttämällä sekä henkilökohtaisen etsijän puku puhtaassa noir -tyylisessä, valkoisessa pukuissa ja solmiossa. Hänen yrityskorttinsa oli kirjaimellinen kortti, jolla oli puolimusta, puolivalkoinen kasvot, mikä edustaa hänen uskoaan, että moraalin harmaa aluetta ei ollut, vain suuri ja paha. Hän erotti itsensä valaistuneeksi, joka voisi erottaa nämä kaksi.

Kuva DC -sarjakuvien kautta

Pian myöhemmin tuli kysymys sinisen kovakuoriaisen kokoelmassa. Hänen ulkonäkönsä, samoin kuin 50 -luvun henkilökohtaisen etsivä, käytti naamaria, joka teki siitä, että hänellä ei ollut kasvoja. Toisin kuin muut supersankarit, huolenaihe ei epäröinyt hukuttaa rikollista, jos hänen mielestään se oli välttämätöntä.

Molemmat ovat Steve Ditkon työtä. Molemmat hahmot ovat niin samankaltaisia, koska huolenaihe oli vain Ditkon yritys tehdä herra A -muodon sarjakuvakoodin rajoituksista, mikä tekisi hänestä paljon kannattavamman projektin.

Ditko käytti näitä kahta hahmoa tarjotakseen täysin vapaan ideologisen ilmaisunsa näiden kuvitteellisten hahmojen kanssa.

Steve Ditkon hahmojen takana oleva ideologinen kehys

Ehkä Ditko ei halunnut tai ei ehkä osoittanut ideologiaa ensimmäisissä teoksissaan, koska se oli herra A: ssa ja kysymyksessä, jossa kirjoittaja osoitti paljon voimakkaammin hänen ideologisten suuntaustensa suhteen. Tosi on se, että supersankarin erittäin käsite on melko konservatiivinen siinä mielessä, että se on yksityinen ja kollektiivi, jossa sankari on samoin kuin roistot ovat aina osa jotain suurempaa.

Kuva Marvel Comicsin kautta

Ditkon panos ei rajoittunut tuottamaan hahmoja, joilla on suurvaltoja, mutta samoin ideologisen taustan välittämiseen, niiden muuttamiseksi symbolisesti ladattuiksi lainsäädännön ja oikeudenmukaisuuden inkarnaatioiksi. Hänen työnsä oli syvällinen pohdinta siitä, kuinka me ajattelemme sekä suurta että pahaa sekä supersankarien vaatimusta sosiaalisessa ympäristössä.

Jos arvioimme hänen työnsä, voimme nähdä poistamaan hänen hahmojensa erityispiirteiden ja filosofisen ajattelun erityisten virtojen välillä. Itse asiassa hänen yhteyteensa liittyvät konfliktit sekä hänen johtajansa ja toimittajan Stan Leen kanssa liittyvät yleensä innovatiiviset erot. Silti lukuisat inspiroivat ideologistaKonfliktit, koska Lee oli tavanomainen ja Ditko oli liberaali.

Esitelty kuva VI